Czy jest ktoś z Was, kto chciałby w przyszłości pracować w reklamie? Projekt? A może jakakolwiek inna dziedzina związana ze sztuką? Jeśli tak, to jest to dobry moment, aby rozpoznać kreatywną ekonomię.
Ekonomia kreatywna to w zasadzie nowa koncepcja ekonomiczna, która intensyfikuje informacje i kreatywność, opierając się na pomysłach i wiedzy z zasobów ludzkich jako głównym czynniku produkcji i jest wspierana przez istnienie przemysłu kreatywnego. Koncepcja ta będzie zwykle wspierana przez istnienie przemysłu kreatywnego, który staje się jej przejawem.
Termin lub pojęcie ekonomii kreatywnej zostało po raz pierwszy wprowadzone przez Johna Howkinsa w jego książce The Creative Economy: How People Make Money from Ideas. W tym czasie Howkins zdał sobie sprawę z pojawienia się nowej fali ekonomicznej opartej na kreatywności po tym, jak w 1997 roku Stany Zjednoczone wyprodukowały produkty objęte prawami własności intelektualnej (IPR) o wartości 414 miliardów dolarów, co czyniło IPR numerem jeden na eksporcie w Stanach Zjednoczonych.
W samym Świecie rozwój gospodarki kreatywnej rozpoczął się w 2006 roku, kiedy prezydent Susilo Bambang Yudhoyono polecił rozwój sektora. Ten proces rozwoju został zrealizowany po raz pierwszy wraz z utworzeniem Worldn Design Power przez Ministerstwo Handlu, aby pomóc w rozwoju kreatywnej gospodarki na świecie. W 2007 r. Podczas World Trade Expo zainaugurowano badanie mapowania wkładu światowego przemysłu kreatywnego 2007. I tak dalej, aż do powołania firmy BEKRAF przez Prezydenta Joko Widodo w 2015 roku.
Bekraf lubAgencja Turystyki i Gospodarki Kreatywnej jest pozarządową agencją rządową podlegającą Prezydentowi i odpowiedzialną przed Prezydentem za pośrednictwem ministra właściwego do spraw rządowych w sektorze turystyki. Agencja ta ma za zadanie pomagać Prezydentowi w formułowaniu, ustalaniu, koordynowaniu i synchronizowaniu polityk kreatywnej gospodarki w wielu dziedzinach wchodzących w skład branży kreatywnej.
(Przeczytaj także: Radości i smutki związane z nauką online podczas pandemii Corona)
Ministerstwo Handlu określiło co najmniej 15 sektorów jako część gospodarki kreatywnej, a mianowicie: reklama, architektura, rynki sztuki, rzemiosło, wzornictwo, film, wideo i fotografia, moda, gry interaktywne, muzyka, sztuki sceniczne, wydawnictwa i poligrafia , usługi komputerowe i oprogramowanie, telewizja i radio, badania i rozwój.
Creative Industries na świecie
Na świecie uważa się, że rozwój branży kreatywnej stanie się atutem w obliczu Wspólnoty Gospodarczej ASEAN (AEC). Uważa się, że sektor kreatywny może wnieść znaczący wkład w gospodarkę światową, stworzyć pozytywne reklamy biznesowe, wzmocnić wizerunek i tożsamość narodu świata, co pozytywnie wpłynie na wzrost Produktu Krajowego Brutto (PKB).
Rozwój samego przemysłu kreatywnego jest w tej chwili bardzo ważny, ponieważ może wspierać światową turystykę, co jest jednym z powodów znaczenia rozwoju przemysłu kreatywnego.
Aby uzyskać więcej informacji, przedstawiamy kilka powodów, dla których według Ministerstwa Turystyki i Gospodarki Kreatywnej ważny jest rozwój krajowego przemysłu kreatywnego, w tym:
1. Wnieś znaczący wkład ekonomiczny
2. Tworzenie pozytywnych reklam biznesowych
3. Budowanie wizerunku i tożsamości narodu
4. Oparty na zasobach odnawialnych
5. Tworzenie innowacji i kreatywności, które są przewagą konkurencyjną narodu
6. Zapewnij pozytywny wpływ społeczny
